Lucia Koch
Lucia Koch edo Lucia Machado Koch (Porto Alegre, 1966) Brasilgo artista multimedia, eskultorea eta argazkilaria da. Bere ekoizpena artearen eta arkitekturaren arteko harremanaren inguruan eraikitzen da. Artistak argiarekin eta espazialitatearekin lan egiten du, espazioen ulermen bisuala berrantolatu eta publikoaren pertzepzioak birdefinitzen dituzten aldaketak sustatuz. [1]
Lucia Koch | |
---|---|
Bizitza | |
Jaiotza | Porto Alegre, 1966 (57/58 urte) |
Herrialdea | Brasil |
Bizilekua | Brasil |
Lehen hizkuntza | brasildar portugesa |
Hezkuntza | |
Heziketa | Hegoaldeko Rio Grandeko Unibertsitate Federala (1984 - 1989) gradu Hegoaldeko Rio Grandeko Unibertsitate Federala (1998 - 2000) master São Pauloko Unibertsitatea (2004 - 2008) doktore |
Tesi zuzendaria | Carlos Fajardo (en) |
Hizkuntzak | portugesa brasildar portugesa |
Irakaslea(k) | Carlos Fajardo (en) |
Jarduerak | |
Jarduerak | unibertsitateko irakaslea, argazkilaria eta eskultorea |
Parte-hartzailea
| |
Enplegatzailea(k) | São Pauloko Unibertsitatea (2018ko maiatzaren 2a - Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (en) (2018ko maiatzaren 2a - |
Kidetza | São Pauloko Unibertsitatea Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (en) Departamento de Artes Plásticas da Universidade de São Paulo (en) |
luciakoch.com |
Bere lanak Matematika Modernoaren mugimenduaren du eragina, arazo logiko bat konpontzeko modu ezberdinen inguruan pentsamendu ikertzaileak markatutako praktika artistiko bati laguntzen diona. Hala, ikerketa- eta sorkuntza-metodoak ezinbesteko alderdiak dira Lucia Kochen arte-lanean, zeinak esperientzia sentsorial eta estetiko berriak gehitzen dizkion Brasilgo arteari, arkitektura-espazioen erabilera sozial eta publikoak kontuan hartzen dituzten esku-hartzeekin. Arte Construtora taldearen sortzaileetako bat da; Jardim Miriam Arte Clubean (JAMAC) parte hartu zuen, eta ali:leste proiektuan lan egiten du, biak São Pauloko kanpoaldean ekintza artistikoak burutzen dituzten proiektuak. Bere lana Brasilgo eta beste herrialdeetako kultur erakunde garrantzitsuen bildumetan dago.
Prestakuntza akademikoa
aldatuArte Ederretan lizentziatu zen Rio Grande do Suleko Unibertsitate Federalean (UFRGS), 1989an. Unibertsitate berean, 2000n, Arte Plastikoetako masterra egin zuen Cores Impuras tesiarekin, Sandra Reyren gidaritzapean.[2][3]
2008an, Carlos Fajardoren gidaritzapean, Poetika bisualeko doktoretza defendatu zuen São Pauloko Unibertsitateko (USP) Komunikazio eta Arteen Eskolan (ECA), Estados Alterados do Lugar tesiarekin, non aldaketak jorratu zituen espazioen arkitekturan, giro-argiaren eraldaketaren bidez.[4]
Ibilbidea
aldatu1991az geroztik, irakasle lanetan aritu da Arte arloan, Eskola Projeto, Universidade Feevale, UFRGS eta Fundação Armando Alvares Penteado- n (FAAP) eskolak eman zituena. [5] 2012az geroztik, Arte Plastikoen Saileko (CAP) eta ECA-USPko Ikus-Poetika graduondokoko irakaslea da. [6] [7]
1990eko hamarkadaren hasieran, Lucia Koch etxe-espazioetan esku-hartzeak egiten hasi zen, eta praktika hori espazio instituzionaletara eta publikoetara hedatuko zen. Arte Construtora taldearen sorreran parte hartu zuen, 1992an, eta 1996ra arte bertan parte hartu zuen. Espazio arkitektonikoak eta ingurune naturalak okupatzeko asmoz, interbentzio artistikoak egin zituen taldeak. Horien artean dago 1994an São Pauloko Parque Modernistan egindakoa, agintarien abandonuak markatutako espazioa eta Arte Construtorak lekuaren iraunkortasunari, bere ahanzturari buruzko gogoeta-objektu gisa hartu zuena memoria kolektiboa markatzen duten eraldaketa baldintzak. Beste interbentzio aipagarri bat Brasilgo mugarri historiko garrantzitsu batean egin zen, Ilha da Pólvora, Porto Alegre, 1996an, elkarbizitza-espazio bat sortuz, bere elementuetako batzuk eskualdeko biztanle ohien eta eskualdeko biztanle ohien afektuak ekarri zituen proposamen batean oinarrituta lurraldearen memoria. [8] [9] [10] [11]
Bere existentzian zehar, artista hauek osatu zuten Arte Construtora: Lucia Koch, Luisa Meyer, Elaine Tedesco, Marijane Ricacheneisky, Mima Lunardi, Nina Moraes, Rochelle Costi, Carlos Pasquetti, Elcio Rossini, Fernando Limberger, Iran do Espírito Santo, Jimmy Leroy, Marepe eta Renato Heuser. Artisten arteko elkarrizketak osaturiko esperientziak, neurri batean, indibidualtasunak eta partekatzeak markatutako sorkuntza bultzatu zuen, Lucia Kochen ibilbidean funtsezkoa izan zena.
2004tik 2006ra, Lucia Kochek, Mônica Nador eta Fernando Limbergerrekin batera, Jardim Miriam Arte Cluben (JAMAC) parte hartu zuen, São Pauloko kanpoaldean proiektu artistikoak egiten, askotan instituzionalizatutako zirkuitu artistikotik urrun dauden biztanleekin.[12] [13] 2019az geroztik, beste artistekin koordinatu du ali:leste proiektua (ALI arte libre ibiltariaren akronimoa da) , 15 urte baino gehiagoz burutua eta "arte eskola nomada gisa definitzen duena, zentroen eta kanpoaldeen arteko igarobideak ezartzen dituena, Cidade Tiradentes barrutian, São Paulo hiriaren ekialdeko muturra".[14][15]
Bere bakarkako lehen erakusketa, Eskulturak, Projeto Macunaimaren eskutik, Rio de Janeiroko Espaço Alternativo da Funarten egin zen, 1988an.[2] Harrezkero, Lucia Kochek banakako eta taldekako erakusketetan parte hartu izan du Brasilen eta hainbat herrialdetan, bere lanak mundu osoko museo eta erakunde garrantzitsuen bildumetan irudikatuta.
Ekitaldi eta biurteko nagusi hauetan parte hartu du, besteak beste: artean, Pontevedrako Biurtekoa (Galizia, 2000), São Pauloko 27. Nazioarteko Biurtekoa (2006), Lyongo 11. Biurtekoa (Frantzia, 2011), 2., 5. eta 8. Mercosulgo Ikus-Arteen Bienala (1999, 2005 eta 2011), Brasilgo Artearen Panorama (2001 eta 2007), São Pauloko Arte Modernoko Museoan (MAM/SP).[17] [18][2][19][20][21][22]
Artista 4. Jameel Prize (2016) finalistetako bat izan zen, tradizio islamikoan inspiratutako arte garaikidearen eta diseinuaren nazioarteko sariaren eta Victoria and Albert Museumek (Londres) antolatutakoa.[23] Erakundearen webgunean, Lucia Koch ezaugarri hauek dituen artista gisa deskribatu zuten:
interbentzio arkitektonikoak sortzen ditu, fatxadak, argizuloak eta leihoak material zeharrargi eta iragazkiekin estaliz, argiaren eta espazialtasunaren gaiak ikertuz. [24]
2021ean, Lucia Koch gonbidatu zuten, beste artista batzuekin batera, Inhotim Institutuko proiektuak garatzera, Brumadinhon, Minas Geraisen. Site specific Propaganda (2021) sortu zuen, Brumadinho udalerrian eta Inhotim Institutuan espazioak aldi berean hartzen dituen seriea. Lana karteldegiko esku-hartze multzo batek osatzen du, artistak Brumadinhon ez ezik, Belo Horizonten ere bildu zituen kutxen eta ontzi hutsen argazkiekin egina, Minas Gerais estatuko hiri biak. [25] [1]
Lucia Kochen lan artistikoa
aldatuLucia Kochen lana pertzepzio-egituretan zentratzen da, artistak espazio arkitektonikoetan eta argizulo, leiho, ate, teilatu eta hormetan bezalako elementuetan ikusgai jarrita.[26] Esku-hartzeen bidez, argiaren intzidentzia eta pertzepzioa eta ondoriozko fenomenoak aztertzen ditu: koloreak, ñabardurak, itzalak, errefrakzioa, proiekzioa.[27] Espazioen arkitekturarekin elkarrizketa bizian oinarrituta, Lucia Kochek lekuen egoera aldatuak sortzen ditu, subjektuen pertzepzioak berbideratzen dituzten eta espazioen ulermen bisuala berrantolatzen duten esku-hartzeak proposatuz.[1]
Lucia Kochek Matematika Modernoaren mugimenduarekin harreman estua izan zuen, bere amarekin, Maria Celeste Machado ikerlariarekin izandako harremanagatik, Luciak berak dioenez, "makinen eta koloreen marrazkiekin pentsatzen" irakasteaz arduratzen zen.[28] Mugimendu honekin izandako harremanak Lucia Kochek bere praktika artistikoan pentsamendu ikertzaile, autonomo eta sortzailerako joera ezartzen lagundu duela dirudi, aldagai-multzo jakin batek seinalatzen duen arazo logiko bat konpontzeko hainbat moduren inguruan. Sortutako kanpokotasuna baino gehiago, bere lanak ikerketa eta sorkuntza metodoa du ezaugarri nagusi.
Espazio arkitektonikoen erabilerek definitzen dituzte Lucia Kochen esku-hartzeak, eta horrek beretzat zuzendutako erakusketa-inguruneak aldatzen ditu. Espazioen historia soziala kontuan hartuta, bere lanak inguruarekin eta bertako eragileekin elkarrizketatzen du, izaera prozesalak zein publikoak markatuta. Argia funtsezko elementua da bere obran, espazioen pertzepzio fisiko zein emozionalerako baliabide gisa erabiltzen da, eta pertsonek bizi duten ingurunearekin dituzten harremanak berriro lantzeko aukera ematen du. Iragazkiak edo koloretako plakak erabiliz, artistak inguruneetan dagoen argia aktibatzen du eta haren koloreak aldatzen ditu. [29]
Kolorea iragazki gisa erabiltzen duzunean, beste batzuk behartzen dituzu espazio horretan argia nola gertatzen den ikustera. Eta kolorearen ideia matematiko samarra ere badago, gauza bat baino atributu gisa. Erlazio-elementua. Kolorea interferentziak gauzen arteko harremanean eragiten du.
Cao Guimarães artistak dio Lucia Kochen lanak publikoa kontenplaziotik kanpo jartzen duela. Obran txertatuta, proiekzioen hartzaile gisa, ez dago urrun, baina kolorearen parte izango balitz bezala da, obraren osagai gisa kokatzen duen kolore-bainu bat hartuta.
Bere lanak biltzen dituzten bildumak
aldatu- Musée d'Art Contemporain de Lyon (Lyon, Frantzia)[30]
- Museu de Arte do Rio (MAR) (Rio de Janeiro, Brasil)[31]
- J. Paul Getty Museum (Los Angeles, EUA)[32]
- Pinacoteca do Estado de São Paulo (São Paulo, Brasil)[33]
- Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães - MAMAM (Recife, Brasil)
- Museu de Arte Moderna de São Paulo - MAM (São Paulo, Brasil)
- Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul - MAC (Porto Alegre, Brasil)[34][35]
- Museu Nacional de Brasilia (Brasília, Brasil)[36]
- National Gallery of Victoria (Melbourne, Australia)[37]
Sariak
aldatu- 2010 - XI Marc Ferrez de Fotografia Saria, FUNARTE.[38]
- 2004 - CNI-SESI Arte Plastikoen Marcantônio Vilaça Saria, CNI-SESI. [39]Txantiloi:Referências
Erreferentziak
aldatu- ↑ a b c «Novas obras de Lucia Koch e Rommulo Vieira Conceição em Inhotim» Prêmio Pipa 2021-09-08.
- ↑ a b c «Lucia Koch» Enciclopédia Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira (São Paulo: Itaú Cultural) 2021-05-04 Verbete da Enciclopédia ISBN 978-85-7979-060-7..
- ↑ «Dissertações - mestrado 2000» Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Instituto de Artes.
- ↑ Koch, Lucia Machado (2008). Estados alterados do lugar (Tese). São Paulo: Escola de Comunicações e Artes, Universidade de São Paulo. p. 6. Consultado em 11 de abril de 2022
- ↑ «Projeto pedagógico do curso de bacharelado em Artes Visuais» FAAP - Fundação Armando Alvares Penteado 02/02/2021.[Betiko hautsitako esteka]
- ↑ «Docentes do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais» ECA - Escola de Comunicações e Artes.
- ↑ «Corpo docente - Departamento de Artes Plásticas - ECA/USP 2021» ECA - Escola de Comunicações e Artes 2021.[Betiko hautsitako esteka]
- ↑ «Lucia Koch» Prêmio Pipa julho 2016.
- ↑ «Perdidos no espaço no FSM 2003 - Arte construtora» Universidade Federal do Rio Grande do Sul.
- ↑ Araujo, Virgínia Gil. (2003). «As intervenções urbanas do arte construtora» ARS (Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo) 1 (2): 73-77. doi: . ISSN 21780447..
- ↑ Machado, Cassiano Elek. (11 de novembro de 1996). «'Casa da Pólvora' expõe arte em ruína» Folha de S. Paulo.
- ↑ «Membro do júri: Lúcia Koch» Outrosterritorios 28/12/2018.
- ↑ «Mônica Nador + JAMAC» Pinacoteca de São Paulo.[Betiko hautsitako esteka]
- ↑ Balbi, Clara. (25.08.2019). «Artistas lançam escola nômade de cultura na periferia de São Paulo» Folha de S. Paulo (UOL).
- ↑ «Ali:leste, um projeto de arte na Cidade Tiradentes – Bruno Dunley» Escola da Cidade 19/06/2021.
- ↑ «Artistas lançam caixa com fotografias e gravuras em prol de escola de arte livre itinerante na Zona Leste de São Paulo» Arqbrasil.
- ↑ «26ª Bienal de Arte de Pontevedra» Enciclopédia Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira (São Paulo: Itaú Cultural) 14.02.2018 Verbete da Enciclopédia ISBN 978-85-7979-060-7..
- ↑ Lagnado, Lisette; Pedrosa, Adriano (ed). 27ª Bienal de São Paulo: como viver junto. São Paulo: Fundação Bienal, 2006. p. 564. ISBN 9788585298296
- ↑ «Lúcia Koch: New Development 2011» Universes in Universes.
- ↑ «2ª Bienal de Artes Visuais do Mercosul» Enciclopédia Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira (São Paulo: Itaú Cultural) 19/02/2018 Verbete da Enciclopédia ISBN 978-85-7979-060-7..
- ↑ Gruner, Ricardo. (04/10/2011). «Mostra da Bienal do Mercosul reflete sobre histórias e limites» Jornal do Comércio.
- ↑ «5ª Bienal de Artes Visuais do Mercosul» Enciclopédia Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira (São Paulo: Itaú Cultural) 29/09/2021 Verbete da Enciclopédia ISBN 978-85-7979-060-7..
- ↑ «Lucia Koch está entre finalistas do Jameel Prize» Select 20/01/2016.
- ↑ «Jameel Prize 4» Victoria and Albert Museum.
- ↑ Cassese, Patrícia. (28/08/21). «Instituto Inhotim apresenta nova exposição e novas obras comissionadas» O Tempo.
- ↑ Ramiro, Mário. (2008). «Artists on artists: Mário Ramiro on Lucia Koch» BOMB Magazine (New Art Publications) (102): 30–31. ISSN 0743-3204..
- ↑ «Território expandido com Lucia Koch» SP Escola de Teatro 2014-04-15.
- ↑ Koch, Lucia Machado (2008). Estados alterados do lugar (Tese). São Paulo: Escola de Comunicações e Artes Universidade de São Paulo. p. 2. Consultado em 20 de setembro de 2021
- ↑ Maiztegui, Natalia Feldens (2015). Percursos de luz e cor: xilogravura, vitrais e sala de aula (Trabalho de conclusão de graduação). Porto Alegre: Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. p. 13. Consultado em 21 de dezembro de 2021
- ↑ «Lucia Koch» Museu de Arte Contemporânea de Lyon 2021-09-08.
- ↑ «Lucia Koch» Museu de Arte do Rio.
- ↑ «Lucia Koch's recent museum acquisitions» Christopher Grimes Projects 04/06/2019.
- ↑ «Lucia koch» Pinacoteca de São Paulo.
- ↑ Gomes, Paulo César Ribeiro. (27/12/21). O projeto MAC 21: compartilhando uma experiência de exceção. , 6 or..
- ↑ Amarante, Leonor. (26.06.21). «Primeiro catálogo do MACRS destaca importância de seu acervo» Arte!Brasileiros.
- ↑ «Museu Nacional de Brasília exibe acervo em exposição multimídia» SECEC - Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa 4/02/15.
- ↑ «Collection online: Lucia koch» National Gallery of Victoria.
- ↑ «Relação de contemplados com o XI Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia» Funarte: portal das artes (Funarte. Ministério da Cultura): [1]..
- ↑ Nascimento, Ana Paula. (27.12.2005). «Visuais - arte que transforma» Folha de Londrina.