Carol Bove

estatubatuar artista garaikidea

Carol Bove (Geneva, Suitza, 1971) estatubatuar artista garaikidea da.

Carol Bove

Bizitza
JaiotzaGeneva, 1971 (52/53 urte)
Herrialdea Ameriketako Estatu Batuak
Hezkuntza
HeziketaSteinhardt School of Culture, Education, and Human Development (en) Itzuli
Hizkuntzakingelesa
Jarduerak
Jarduerakmargolaria, eskultorea, marrazkilaria, installation artist (en) Itzuli, artista bisuala eta umorista grafikoa
Lantokia(k)New York

Biografia aldatu

1971n jaio zen Genevan, Suitzan. Gurasoak estatubatuarrak ziren. Bove (Bo-VAY ahoskatua) Berkeleyn (Kalifornia) hazi zen eta 1990eko hamarkadan New Yorkera joan zen.[1] 2000n New Yorkeko Unibertsitatean graduatu zen.[2][3] 2010ean Yaleko Unibertsitateko Arte Galerian bizi zen artista izan zen, eta arkitekturaren historiari buruzko ikerketa bat egin zuen Yaleko campusean, baita pinturaren kontserbazioan gustu aldakorrek Galeriako bilduman duten eraginari buruzkoa ere.[4] Brooklynen (New York) bizi eta lan egiten du.[5][6]

2009tik 2013ra, New Yorkeko Unibertsitateko Steinhardt-eko Arte eta Lanbide Artistikoetako Departamentuko ikasketako irakasle elkartua izan zen.

Ibilbide artistikoa aldatu

Bove-ren praktika artistikoak eskultura, instalazioa eta marrazketa hartzen ditu bere baitan, eta material sorta zabala erabiltzen du, besteak beste, altzairua, hormigoia, liburuak, egur flotatzailea, indioilar errealeko lumak, itsas maskorrak eta artelanak materialtasunarekin eta erakusketa-estrategia historikoak berraurkeztuz eta eguneratuz.[2][4] Johanna Burton artearen historialariak dioenez,

"Bovek gauzak lotu egiten ditu, ez inkontzienteak bultzatutako joko aske bati elkarte-bulkadak bultzatzeko, baizik eta edozein narrazio historiko berezi eteten duen nahasmen afektibo halako bat gogoratzeko".[7]

Lana aldatu

 
La Traversee difficile (Zeharkaldi zaila), 2008. Altzairua, beira, zilarra, zura, hormigoia, argizaria, brontzea, letoia, aluminioa, haziak, korala, apar isolatzailea, papera, maskorrak, arrokak eta 'aurkitutako' argazkia. 73 5/8 x 98 x 48 hazbete (187 x 243,8 x 121,9 cm). Jumex bilduma, Mexiko Hiria.
 
Carol Boveren hitzaldia ICA n (Boston). Barne-arkitekturak bere artelanean nola eragiten duen.

Haren lanak, modu, eta bitartekariak aldatu egiten dira, esate baterako, Playboyko aldizkari zaharretan hartutako emakume biluzien tintazko marrazkiak zein 1960ko eta 1970eko hamarkadetako bolumenez hautatutako apalez osatutako eskulturak. Bere erakusketa eta instalazioetan beste artista batzuen lanak ere sartu ditu. 2007ko erakusketa batean, Maccaronen, Bruce Conner artistaren lanak, Berkeley Philip Smithen liburu-saltzailea eta Wilfred Lang margolaria aurkeztu zituen.[8] Bovek 2014an Setting for A. Pomodoro instalazioa diseinatu zuen, zeinak Arnaldo Pomodoro modernista italiarraren eskulturaren eszenatoki gisa aurkezten baitu: ur gaineko egurrezko multzo barrokoa, indioilar errealeko lumak, idulkiak eta oinarriak. Instalazioa erakutsi den bakoitzean, Pomodororen eskultura desberdina aurkeztu da.[9]

Eskala handiko eskulturengatik da ezaguna, eta berak "handiak, astunak baina hauskorrak" direla dio.[10] Haren eskulturak aire zabalean edo espazio publikoetan erakusten dira maiz. Adibidez, Lingam altzairuzko eta zur petrifikatuko eskultura New Yorkeko City Hall Park-en jarri zen, The Language of Things 2016ko udako erakusketa kolektiboaren barruan. 2013ko erakusketan, Caterpillar, eskala handiko zazpi eskultura aurkeztu zituen, New Yorkeko Rail Yards-en High Line-rako berariaz sortuak.[11]

2016. urtean, Red Hook-en (Brooklyn urte askoan) azterlan batean lan egin ondoren, adreilu-fabrika zahar batera joan zen, Brooklyngo itsas pasealekutik gertu.[12]

Erakusketak aldatu

1990eko hamarkadaren amaieran erakusketak egiten hasi zenetik, hainbat banakako erakusketa egin ditu. Bere lanek hainbat hiri ezagutu ditzte: besteak beste, New Yorkeko Arte Modernoko Museoa (2013); The Common Guild, Glasgow (2013); Tokio Jauregia, Paris (2010); New Yorkeko Baratzezaintza Elkartea Museoa (2009); Blanton Arte Museoa, Austin, Texas (2006); Kunsthalle de Zúrich; Bostongo Arte Garaikidearen Institutua (biak 2004koak); eta Hanburgoko Kunstverein (2003); 2017an, Bovek Suitza ordezkatu zuen Veneziako 57. Biurtekoa.[13][2][14]

Taldeko beste erakusketa garrantzitsu batzuk hauexek dira: Documenta 13 Kassel-en (Alemania), 54. Biurtekoa Venezian (2011), eta Biurtekoa Whitney, Arte Amerikarreko Whitney Museoa, New York (2008).[15][16]

Boveren eskulturak High Line Show Caterpillar-en parte izan ziren, High Line garatu gabe ikusteko azken aukeretako bat.[17]

2021ean, Nasher Sculpture Center-en erakusketa, Carol Bove: Collage Scultures izenekoa, Boveko museoaren lehen erakusketa handia izan zen, altzairuzko eskulturei buruzkoa soilik.[16]

Bildumak aldatu

Artistaren lana mundu osoko bilduma iraunkorretan ordezkatuta dago, New Yorkeko Whitney Museoa, New York; New Yorkeko Fonds Regulional d'Art Contemporain Nord-Pas de Calais; Dunkerque, Frantzia; Jumex Bilduma, Mexiko Hiria; Bostongo Arte Garaikideko Institutua; Solomon R. Guggenheim Museoa, New York; Arte Modernoaren Museoa (MoMA), New York;[18] Princetongo Unibertsitateko Arte Museoa, New Jersey; Wadsworth Atheneum Arte Museoa, Hartford, Connecticut; Yaleko Unibertsitateko Arte Galeria, New Haven, Connecticut; Caceresko Helga de Alvear Arte Garaikidearen Museoa.[2][19][20]

Erreferentziak aldatu

  1. Randy Kennedy (April 28, 2013), Once Upon a Landscape The New York Tim.
  2. a b c d Carol Bove biography, David Zwirner Gallery, New York/London.
  3. Sholis, Brian. (May 2012). Carol Bove: In the Studio with Brian Sholis. .
  4. a b Chaffee, Cathleen. (2012). Carol Bove, "Setting for A. Pomodoro". .
  5. Karen Rosenberg (July 25, 2013), At Home in Two Places - Carol Bove Sculpture Shows at the High Line and MoMA The New York Times.
  6. "Carol Bove". Pro Helvetia. prohelvetia.ch. Retrieved 2016-11-12.
  7. Johanna Burton, "Rebounding," in Carol Bove: Polka Dots. Exh. cat. (New York: David Zwirner Books, 2016), p. 62.
  8. Martha Schwendener (October 12, 2007), Carol Bove - The Middle Pillar The New York Times.
  9. Chaffee, "Carol Bove, "Setting for A. Pomodoro.""
  10. Eckardt, Stephanie. In the Studio with Carol Bove, the Sculptor Who Bends Steel As If It Were Plastic. .
  11. «Caterpillar» The High Line.
  12. Randy Kennedy (November 4, 2016), Sculpture’s Woman of Steel, Carol Bove The New York Times.
  13. «'The Foamy Saliva of a Horse' | Programme | Common Guild» www.thecommonguild.org.uk.
  14. Stephanie Eckardt (November 4, 2016), In the Studio with Carol Bove, the Sculptor Who Bends Steels As If It Were Plastic W.
  15. «Documenta 13 at Karlswiese, Kassel» Contemporary Art Library.
  16. a b «Carol Bove: Collage Sculptures October 16, 2021 - January 9, 2022 | Exhibition - Nasher Sculpture Center» www.nashersculpturecenter.org.
  17. Rosenberg, Karen. (2013-07-25). Carol Bove Sculpture Shows at the High Line and MoMA. ISSN 0362-4331..
  18. «Carol Bove | MoMA» The Museum of Modern Art.
  19. «Foundations: Carol Bove October 16, 2021 - December 26, 2021 | Exhibition - Nasher Sculpture Center» www.nashersculpturecenter.org.
  20. «‘Danza en Helga de Alvear’, la máxima expresión artística de Cristina Hoyos y Jesús Ortega» Canal Extremadura 2021-05-14.

Kanpo estekak aldatu