Ana Martínez Collado

ikertzailea, arte estetikan eta generoan espezializatua

Ana Martínez-Collado, jaiotzez, Ana Luisa Martínez-Collado Martínez (Madril, 1961eko abenduaren 13a) Espainiako Artearen Estetika eta Teorian espezialista da, eta genero-azterketetan espezializatuta dago, arte-praktika garaikideei eta teknologia berriei, arte-kritikari eta erakusketa-komisarioari dagokienez. "Estudios online sobre arte y mujer" saioaren sortzailea da, gaur egungo arte feministaren ekoizpen artistiko eta teorikoa aztertzen duena.[1] Espainiako Ares Artxibo, Estetikak, identitateak eta ikus-entzunezko praktiken sortzailea eta zuzendaria da, I+D+i ARES proiektuaren barruan: Archivo y estudio crítico de las prácticas artísticas audiovisuales en el arte español. Identidad y nuevos medios y EShID. Estéticas híbridas de la imagen en movimiento. Videoarte español y dinámicas identitarias en el mapa global. / Ikus-entzunezko arte-praktiken artxiboa eta azterketa kritikoa Espainiako artean. Identitatea eta baliabide berriak eta EShID. Mugitzen ari den irudiaren estetika hibridoak. Espainiako bideo-artea eta identitate-dinamikak mapa globalean.[2] Feminismoari eta bitarteko berriei buruzko online proiektu aitzindariak ere zuzendu zituen, 1990eko hamarkadaren amaieran eta 2000ko hasieran: Estudios online sobre arte y mujer/ Arteari eta emakumeari buruzko online azterketak (1997) eta Cyberfem.[3] Feminismos en el escenario electrónico/ Feminismoak agertoki elektronikoan (2006).[4]

Ana Martínez Collado

Bizitza
JaiotzaMadril1961eko abenduaren 13a (62 urte)
Herrialdea Espainia
Hezkuntza
HeziketaMadrilgo Unibertsitate Autonomoa
Hezkuntza-mailadoktorea
Hizkuntzakgaztelania
Jarduerak
Jarduerakart theorist (en) Itzuli eta arte-historialaria
Enplegatzailea(k)Gaztela-Mantxako Unibertsitatea

2022an, Estetika eta Arteen Teoriako Katedra lortu zuen UCLMn.

Ibilbidea aldatu

Ana Martínez Collado Filosofia eta Letretako doktorea da Madrilgo Unibertsitate Autonomoan.[5] Irakasle titularra da Cuencako Gaztela-Mantxako Unibertsitateko Arte Ederren Fakultatean, eta bertako errektoreordea izan zen. Genero ikasketetan aditua, praktika artistiko garaikideen eta teknologia berrien inguruan, eta AHMko bazkidea 2009an sortu zenetik.[6][7]

Ikusizko azterketei buruzko ikerketan aitzindaria da José Luis Brearekin batera[8] eta ziberfeminismoa,[9] 1996an, Ana Navarrete irakaslearekin batera , "Feminismo y crítica cultural en las artes visuales./ Feminismoa eta kritika kulturala ikusizko arteetan".[10] Halaber, lineako "Estudios online sobre arte y mujer/ Arteari eta emakumeari buruzko on line ikasketak" saioa zuzendu zuen. Bertan, urte batzuk geroago ziberfeminismoaren klasiko bihurtutako testu eta lanak aztertu eta itzuli egin ziren.[11]

Hainbat doktoretza-programa eta mintegi zuzendu ditu feminismoaren eta praktika artistikoen arteko harremanari buruz. Horien artean, 1996an Gaztela-Mantxako Unibertsitatean egindako “Políticas de géneros/ Generoen politikak” edo “Cybermundos y cybergéneros. Los sujetos frente al mundo digital/ Cybermunduak eta cybergeneroak. Subjektuak munduaren aurrean” mintegia aipa dezakegu. 2002. urtean, Valentziako Arte Ederren Fakultateko Eskultura Sailean.[12]

1997az geroztik, "Ikusizko kultura eta identitate-politikak" izeneko Ikerketa Talde sendotuaren arduraduna da, irudi garaikidearen kulturan identitate-irudikapenei buruzko lan-ildoak ikusarazteko. Horien artean, Montserrat Boix kazetaria dago.[13][14]

2005ean Tendenci@s Ikuspegi feministak gaur egungo artean liburua argitaratu zuen. (Cendeac, Murtzia), Gironako Fundació Espais d'art Contemporani delakoan 2006ko sorkuntzari eta arte-kritikei emandako Espais saria jaso zuen.[6]

2006an Cyberfem erakusketa komisariatu zuen. Feminismoak Castellóko Espai d’Art Contemporanirako agertoki elektronikoan. Besteak beste, Prema Murthy, Coco Fusco, Dora García, Shu Lea Cheang, Deb King, Eva Wohlgemuth, Marina Grzinic eta Aina Smid artistek hartu zuten parte.[15]

2008tik 2010era Informazioaren Gizartearen Teknologiak, genero-azterketei eta praktika artistikoei eta ikusizko ekoizpenari aplikatuak, ekintzaileak eta feministak izeneko I+G+B proiektua garatu zuen Ana Navarreterekin batera, ikertzaile nagusi gisa. Cuencako Arte Ederren Fakultateko Arte eta ikus-entzunezko praktikak ikertzeko masterraren koordinatzailea izan zen.[16][17] Gainera, arteari eta baliabide berriei buruzko hainbat ikerketa-proiektutan parte hartu du, baita “Arte-praktikak jakintzaren gizartean eraldatzea” proiektuan ere. Bisualizazio eta Identitate arloaren koordinatzailea izan zen Ikusizko Ikasketen Nazioarteko I. Biltzarrean.[18]

2015eko apirilean, Emozioak: ikus-entzunezko lantegia topaketa antolatu zuen Cuencako Arte Ederren Fakultatean (UCLM) topaketa antolatu zuen, eta horren ondoriozko ikus-entzunezko lanak fakultateko erakusketa-aretoan nahiz modu digitalean erakutsi ziren.[19][20][21] 2016ko urrian, José Luis Panearekin batera, La Situación 2016. Arte por-venir topaketan parte hartu zuen,[22] Raúl Hidalgo, José Antonio Sánchez, Alberto López Cuenca eta Javier Baldeónek antolatutakoa.[23]

2017ko maiatzaren 20an Madrilgo Centro de Arte Sofia Erregina Museoko La Central liburutegian José Luis Panearekin batera Secuencias de la experiencia, estadios de lo visible. Aproximaciones al videoarte español argitaratutako liburua aurkeztu zuen, ARES Ikerketa Proiektuaren emaitza, Cuencako Arte Ederren Fakultatearekin lankidetzan. Liburuan parte hartu zuen: Rocío de la Villa, Menene Gras, Susana Blas, Carlos TM ori, Josu Rekalde, Gabriel Villota, Elvira Burgos, Juan Guardiola, Pedro Ortuño, Virginia Villaplana Ruiz, Héctor Sanz Castaño, Salomé Cuesta, Bárbaro José Miyares eta José Luis Panea.[24][25]

Azaroaren 29tik abenduaren 1era, "Esperientziaren sekuentziak. Dinamika identitarioak bideo-artearen bidez Espainian", Carlos TM orirekin eta José Luis Panearekin batera, Madrilgo Erkidegoko El Águila Aretoan.[26]

2018ko apirilaren 17tik 20ra, “Estetika eta feminismoak arte garaikidean. Elkarrizketa kritikoa eta elkarrizketa” Espainiako eta Iberoamerikako Filosofiaren Historiaren XVIII. Mintegian: "Estetika eta filosofia mundu hispanikoan", Salamancako Unibertsitateko Filosofia Fakultatean.[27][28]

2019an "ARES bideo-artxiboa. Unibertsitate-esparruko ikerketa-proiektu baten kasu metodologikoak: artxibatzea, kartografiatzea eta eragina izatea", Artea, norbanakoa eta gizartea aldizkarian.[29]

2020ko azaroaren 12tik 13ra, Antonio Notario Ruizekin eta José Luis Panearekin batera, "Mugimenduan dagoen irudiaren Estetika Hibridoen Nazioarteko I. Kongresua" zuzendu zuen, eta izen handiko zenbait autorek parte hartu zuten, hala nola Caroline Bainbridge, Menene Gras, Fernando Pereira, Sally Gutiérrez, Javier Panera Cuevas edo Jose Luis Molinuevo eta artistak, hala nola, Marc Larré, Regina de Miguel, Olalla Gómez, Manuel Onetti, Rogelio López Cuenca y Ana Esteve Reig.[30][31]

Arte-kritika gisa, aldizkari nazionaletan argitaratu ohi du, eta Acción Paralela, Artszin eta Estudios Visual aldizkariko erredakzio-kontseiluetako kide da. Artista garaikideen lanari eta hainbat katalogotarako artikuluei buruz ere idatzi du.[18]

Argitalpenak aldatu

  • Una teoría personal del arte: antología de textos de estética y teoría del arte/ Artearen teoria pertsonala: estetika-testuen antologia eta artearen teoria (1988).
  • La complejidad de lo moderno. Ramón y el arte nuevo/ Modernoaren konplexutasuna. Ramon eta arte berria. (1997).
  • Tendenci@s. Perspectivas feministas en el arte actual/ Tendentzioak. Ikuspegi feministak egungo artean (2005).
  • Secuencias de la experiencia, estadios de lo visible. Aproximaciones al videoarte español/ Esperientziaren sekuentziak, ikusgaiaren estadioak. Espainiako bideo-arterako hurbilketak (2017).

Saiakuntzak aldatu

  • Opciones e intereses: Hacia una teoría crítica/ Aukerak eta interesak: Teoria kritiko baterantz”, Tomas de partidan. Viajes, Ed. Montesquiu, Girona, 1995.
  • "Marisa González: Sueños rotos, silencios rotos/ Marisa González: Amets hautsiak, isilune hautsiak. ", Marisa González eta Menene Grasen testuekin, Galería Vanguardia, Bilbo, 1995.[32]
  • "Cyberfeminismo: tecnología, subjektibidad y deseo/ Cyberfeminismoa: teknologia, subjektibotasuna eta desioa.", in Miradas sobre la sexualidad en el arte y la literatura del siglo XX en Frantzia y España, Universitat de València, Valentzia, 2001, or. 217-228.[33]
  • “Identidad(es) cyborgs: políticas feministas de la visualidad”, in Fuga subertsivas, Valentziako Unibertsitatea, 2005.
  • Gonzalo Puchen: La casa del meteorologo/ Meteorologoaren etxea. Erakusketa katalogoa. Ediciones Universidad de Salamanca, Salamanca, 2008, or. 7-36.[34]
  • "Narraciones/visibilizaciones de la diferencia en la cultura de la Interfaz/ Interfazearen kulturan dagoen desberdintasunaren narrazioak/bisualizazioak", Estetika: Ikuspegi garaikideak. Salamanca: Universidad de Salamanca, 2008, or. 89-128.
  • Una apuesta comprometida: reescribir e investigar desde una perspectiva de género el discurso de la historia del arte contemporáneo/ Apustu konprometitua: arte garaikidearen historiaren diskurtsoa genero-ikuspegitik berridaztea eta ikertzea”, M-ARTE Y CULTURA VISUAL, Edición Especial 5 años (2012-2017), MAV-Mujeres en las Artes Visual, Madril, 2017, 136-139.[35]

Artikuluak aldatu

  • "Tecnología y construcción de la subjetividad. La feminización del Cyborg/ Teknologia eta subjektibotasunaren eraikuntza. La feminización del Cyborg", in Acción paralela, 5. zk., 2000, or. 105-116.[36]
  • Subjetividad y tecnología en el arte contemporáneo hecho por mujeres. Compromiso en “lo real” y por la diferencia/ Subjektibotasuna eta teknologia emakumeek egindako arte garaikidean. Benetako gauzekiko eta desberdintasunarekiko konpromisoa" , Revista Debate, 76. zk., Alfons el Magànim-Valentzia, Valentzia, 2002.[37]
  • "Prácticas artísticas y activistas feministas en el escenario electrónico. Transformaciones de género en el futuro digital/ Praktika artistiko eta ekintzaile feministak agertoki elektronikoan. Reformas de género en el futuro digital", Asparkia. Investigació feminista, 22. zk., 2011, or. 99-114.[38]
  • "Arte contemporáneo, violencia y creación feminista. 'Lo personal es político' y la transformación del arte contemporáneo/ Arte garaikidea, indarkeria eta sorkuntza feminista. 'Lo personal es política' y la transformación del arte contemporánea', Dossiers feministes, 18. zk., 2014, 21. or. 35-54.[39]
  • "El archivo de vídeo ARES. Supuestos metodológicos de un proyecto de investigación en el ámbito universitario: archivar, cartografiar y afectar/ ARES bideo-fitxategia. Unibertsitate esparruko ikerketa proiektu baten kasu metodologikoak: artxibatzea, kartografiatzea eta eragina izatea", Artea, norbanakoa eta gizartea, 31(4) zk., 2019, or. 931-949.[29]

Sariak aldatu

  • Gironako Fundació Espais d'art Contemporani delakoan 2006ko sorkuntzari eta arte-kritikei emandako Espais saria jaso zuen

Erreferentziak aldatu

  1. «Mujeres en el sistema del arte» M-Arte y Cultura Visual 15 de octubre de 2012.
  2. «ARES» aresvisuals.net.
  3. Estudios online sobre arte y mujer. .
  4. Cyberfem. Feminismos en el escenario electrónico. .
  5. «Investigadores | ARES» aresvisuals.net.
  6. a b «Ana Martínez-Collado» www.cyberfem.net.
  7. MAV - Mujeres en las artes visuales. .
  8. Ana Navarrete. .
  9. Estudios visuales. Ensayo, teoría y crítica de la cultura visual y el arte contemporáneo. .
  10. «Ana Navarrete | ACVG | Arte contra violencia de género» artecontraviolenciadegenero.org.
  11. Montserrat Boix. (2007). «Hackeando el patriarcado: La lucha contra la violencia hacia las mujeres como nexo. Filosofía y práctica de Mujeres en Red desde el ciberfeminismo social.» www.mujeresenred.net.
  12. «Cendeac. Ana Martínez Collado» www.cendeac.net.
  13. Cultura visual y políticas de identidad. .
  14. «Catálogo de Oferta Científico-Técnica» previa.uclm.es.
  15. Cyberfem. Feminismos en el escenario electrónico. .
  16. Tecnologías de la sociedad de la información aplicadas a los estudios de género. .
  17. lab@w3art.es, w3Lab,. «w3art - la ::comunidad artística:: online» w3art.es.
  18. a b «Ana Martínez-Collado» www.uclm.es.
  19. Panea, José Luis (2015), "Emociones: del "fuero interno" al "imaginario". Estadios de un análisis audiovisual", Cuestiones Universitarias, 5, p. 50.. .
  20. Taller ‘Emociones’, coordinado por la profesora Ana Martínez Collado. .
  21. Emociones: taller audiovisual. .
  22. La Situación 2016. Arte por-venir.. .
  23. La Situación 2016. Arte por-venir.. .
  24. Presentado el libro Secuencias de la experiencia, estadio de lo visible. .
  25. PUBLICACIONES / PRESENTACIÓN EN LA CENTRAL DE SECUENCIAS DE LA EXPERIENCIA, ESTADIOS DE LO VISIBLE. APROXIMACIONES AL VIDEOARTE ESPAÑOL. .
  26. Próximo seminario "Secuencias de la experiencia. Dinámicas identitarias a través del videoarte en España". .
  27. XVIII SEMINARIO DE HISTORIA DE LA FILOSOFÍA ESPAÑOLA E IBEROAMERICANA. .
  28. Estética y Filosofía en el mundo hispánico. .
  29. a b El archivo de vídeo ARES. Supuestos metodológicos de un proyecto de investigación en el ámbito universitario: archivar, cartografiar y afectar. .
  30. I Congreso Internacional Estéticas híbridas de la imagen en movimiento, en YouTube (Canal oficial del Proyecto Ares). .
  31. I Congreso Internacional ‘Estéticas Híbridas de la Imagen en Movimiento’. .
  32. Marisa González: Sueños rotos, silencios rotos. .
  33. Cyberfeminismo: tecnología, subjetividad y deseo. .
  34. Gonzalo Puch: La casa del meteorólogo. .
  35. M-arte y cultura visual. .
  36. Tecnología y construcción de la subjetividad. La feminización de la representación cyborg. .
  37. Subjetividad y tecnología en el arte contemporáneo hecho por mujeres. Compromiso en "lo real" y por la diferencia. .
  38. Prácticas artísticas y activistas feministas en el escenario electrónico. .
  39. Arte contemporáneo, violencia y creación feminista. .

Kanpo estekak aldatu