Wikipedia

Àngels Ribé

kataluniar artista kontzeptuala eta argazkilaria

Àngels Ribé (Bartzelona, 1943) kataluniar artista kontzeptuala eta argazlkilaria da, 1970eko hamarkadako arte kontzeptualaren artista garrantzitsuenetako bat. Genero-aldarrikapenarekin eta espazioari buruzko gogoetarekin, nazioartean presentzia handia du, eta, besteak beste, Vito Acconci, Laurie Anderson, Gordon Matta-Clark, Lawrence Weiner, Hanna Wilke, Martha Wilson edo Krzysztof Dicwozko artistekin lan egin du.[1] 2019an Arte Plastikoen Sari Nazionala jaso zuen.[2]

Àngels Ribé

Bizitza
JaiotzaBartzelona eta Barcelona (Venezuela), 1943 (80/81 urte)
Herrialdea Katalunia
Hezkuntza
Hizkuntzakgaztelania
katalana
Jarduerak
Jarduerakargazkilaria, artista bisuala eta installation artist (en) Itzuli
Jasotako sariak

Lan ibilbidea aldatu

1969an ekin zion bere ibilbide profesionalari, Parisera bizitzera joan zenean, eta piezak, eskulturak edo instalazio kontzeptualak sortzen hasi zen, pixkanaka ekintza edo performance bilakatuz joateko, non ez zen arte-piezarik eta espazioarekin edo gorputzarekin berarekin lan egiten zen.[3]

Ondoren, Ribé Estatu Batuetara joan zen, eta han, Chicagon, hilabete batzuk eman zituen New Yorken bizitzen hasi baino lehen. Hasiera batean, A. Ribé izenez lan fisiko batzuk sinatu zituen, arte-sektorean emakume izatea ez zela onuragarria uste baitzuen. Bartzelonara itzuli zen 1980an.[4]

Lana aldatu

60ko hamarkadaren amaierako eta 70eko hamarkadako arte kontzeptualean testuinguruan egindako lana, hasiera batean, ezohiko materialekin sortu zen, hala nola uraren eta aparraren arteko jolasekin edo argiaren eta itzalaren arteko jolasekin. Gero eta gehiago, Ribék artelana material artistiko gisa zalantzan jarri zuen, espazioa edo gorputza bera lan-ingurune, ikerketa edo analisi gisa erabiltzeko pixkanaka gutxietsi zuen, eta kontingentzia ezaugarri zuten instalazio eta performanceak egiten hasi zen, non zerbait gerta zitekeen ala ez, jardueraren alderdi iragankorra azpimarratuz. Katalunian, bere lana Vila Casas Fundazioan[5] eta MACBAn dago.[6]

Lan nabarmenak aldatu

  • Laberint (1969)[7]
  • Acció al parc (1969)
  • Escuma (1969)
  • Intersecció de llum, Intersecció de pluja i Intersecció d'onada (1969)
  • 3 punts (1970 - 1973)
  • Transport d'un raig de llum (1972)
  • Invisible Geometry 3 (1973)
  • Light Interaction y Wind Interaction (1973)
  • N.A.M.E. (1974)
  • Vehicule (1974)
  • Two Main Subjective Points on an Objective Trajectory (1975)
  • Can't Go Home (1977)
  • Amagueu les nines, que passen els lladres
  • Triangle (1978)
  • Ornamentació (1979)
  • Paisatge (1983)

Erakusketak aldatu

Urtea Lekua Herria Deskribapena
1969 Centre Artístique de Verderonne Paris Laberint-a
1975 3 Mercer St. Gallery New York Bi Main subjective Pints on an Objective Trajectory
1977 C Space Gallery New York Can't go home
1977 G galeria Bartzelona Amagueu les nines que passen els lladres
1977 Espai Hiru. Arte Ederren Akademia Sabadell El viatge: primera part: No es pot tornar
1978an Joan Miró Fundazioa Bartzelona I demà encara plourà, encara que els elfants tinguin por (perquè tenen els ulls petits)
1979 Bartzelonako Unibertsitate Autonomoa Bellaterra E la forma
1979 Irakasleen Unibertsitate Eskola San Cugat del Vallés Ornamentació
1979 C Space Gallery New York Ornamentation: the unrelated Object
1980 Aurrezki-kutxako kultura-aretoa Iruña Bajo el..
1983 Espai 10, Miró Fundazioa Bartzelona Escultures
1988: Arte Santuko Zentroa. Espai Vau Bartzelona Angels Ribé, 1997
1988: Senda galeria Bartzelona El terrat
2003 Vila Casas Fundazioa, Espai VolART Bartzelona Àngels Ribé
2011 MAKBA Bartzelona En el laberint. Àngels Ribé, 1969-1984

Sariak eta aintzatespenak aldatu

  • 2019an, Kataluniako Arte Galerien Gremioak eta Bartzelonako Arte Elkarteak emandako GAC ibilbide artistikoaren ohorezko saria jaso zuen. Sari hori Kataluniako artearen arloan ospe handiena duen elkartea da.[8]
  • 2019an Arte Plastikoen Sari Nazionala jaso zuen. Epaimahaiak honako hau adierazi zuen epaian: “bere gorputza da erabat pentsatutako ekintzen artikulatzaile nagusia, non naturako elementu eta prozesuek paper nagusia hartzen duten”, eta bere lana erreferentea dela ondorengo artista-belaunaldientzat. Halaber, honako hau nabarmendu zuen: “esperimentazioan oinarritutako ibilbidea, 1970eko hamarkadako praktika kontzeptualen aitzindaria.” artearen nazioarteko testuinguruan ekintzak, instalazioak eta performanceak eginez, generoaren aldarrikapenarekin eta espazioari buruzko gogoetarekin. Laurogeiko hamarkadatik aurrera, pinturatik eta neoia eta argia duten eskultura-lanetatik ikertzen du”.[2]

Iruditegia aldatu

Erreferentziak aldatu

  1. ↑ El MACBA muestra en retrospectiva la obra conceptual de Àngels Ribé. 14 de enero de 2011.
  2. ↑ a b «Àngels Ribé, Premio Nacional de Artes Plásticas 2019» www.culturaydeporte.gob.es.
  3. ↑ Palacio, María. (14/07/11). Una rebelde en el Macba. .
  4. ↑ Àngels Ribé y el cambio de paradigma en el arte de los años setenta. 14 de julio de 2011.
  5. ↑ Catálogo a la fundación Vila Casas
  6. ↑ Obras en el MACBA[Betiko hautsitako esteka]
  7. ↑ Dossier de prensa. .
  8. ↑ «Àngels Ribé y Fernando Pinós serán homenajeados en los Premios GAC 2019» La Vanguardia 8 de abril de 2019.

Kanpo estekak aldatu

"https://eu.wikipedia.org/w/index.php?title=Àngels_Ribé&oldid=9220921"(e)tik eskuratuta